Вокальный ансамбль музыкальной школы Staccato.

Вокальный ансамбль музыкальной школы Staccato.

Вокальный ансамбль — это возможность совместить занятия вокалом и хореографией с общением в кругу людей, которые также как и вы увлечены музыкой.

Занятия вокального ансамбля проводятся в составе небольших групп (4-6 человек). Так преподаватель уделяет достаточно внимания каждому ученику. На данный момент в Staccato три ансамбля: детский, подростковый и взрослый.

Я не ставлю себя выше учеников. На уроках общаемся на равных. Я как давний друг, который просто учит петь и делится накопившимся опытом.

Веселая и одновременно строгая. Ее ученики рвут вокальные конкурсы, поют на всех отчетниках и выпускают собственные треки. Юля преподает вокал в Staccato с 2015 года. Можно сказать, душа школы.

Главное о Юлии Преподает эстрадный вокал 9 лет Берет с возраста 14 лет Обучает с нуля Онлайн-уроки Образование:

Санкт-Петербургский Университет Культуры и Искусства. Отделение эстрадно-джазового вокала.

Преподаю вокал с 2014 года.

В чем особенность твоего преподавания?

Моя фишка в непосредственности. Я не ставлю себя выше учеников. На уроках общаемся на равных. Я — как давний друг, который просто учит петь и делится накопившимся опытом.

Самое главное, что нужно дать своему ученику?
  • Веру в себя.
  • Вокальную базу.
  • Умение держаться на публике и не стесняться своих эмоций и чувств.
Важно ли для ученика выступать на концертах?

Важно выступать на публике, каждый концерт — как очередная ступенька, которую надо перешагнуть, чтобы развиваться дальше. Ты можешь идеально петь в классе, но на сцене все может пойти не по плану. И надо быть героем, чтобы справиться с этим всем и получить удовольствие от исполнения, подарить его и зрителю. И приходит это только с опытом.

Что тебе нравится в работе педагога?

В работе педагога мне нравится абсолютно все. Я кайфую от этого. Безумно нравится готовить учеников к фестивалям и конкурсам. Ведь личные победы учеников — это и мои победы как педагога.

Константин , ваша заявка уже на почте у администратора.

Знакомство с педагогом. Вы рассказываете свои цели на обучение и каких результатов вы хотите достичь.

Преподаватель школы определяет вашу музыкальность: слух, чувство ритма, интонирование.

Исходя из ваших целей и учитывая текущие данные педагог предложит программу вашего обучения.

Занятия по вокальному ансамблю в школе групповые.

В начале занятия педагог занимается с учениками распевками, упражнениями на дикцию, ритмическими упражнениями, чтобы разогреть голос и приготовить его к работе.

Ученики разбирают с педагогом произведение. Далее совместно они раскладывают песню на голоса, опираясь на диапазон и тембр каждого участника ансамбля. Каждую партию педагог разучивает с учеником.

Далее наступает творческий этап сценической постановки песни. Ученики с педагогом разучивают движения под песню, которую готовят на выступление. Наступает работа над координацией тела и голоса, вокалисты учатся выразительно петь и двигаться одновременно.

Во время совместных репетиций ученики отрабатывают выступление до совершенства. Педагог корректирует недочеты, дает рекомендации по исполнению и выстраиванию баланса между голосами. Итогом работы становится выступление на сцене школы или на другой площадке.

Огромным плюсом, который сразу меня «зацепил» в Staccato — это отчетные концерты учеников, регулярно проводимые в школе. Здорово, что в Staccato можно не просто заниматься ради занятий, а можно стать участником настоящих концертов!

Мне нравится в школе «Стаккато», что тут есть возможность заниматься не просто для души, но и профессионально! Я занимаюсь здесь вокалом, сольфеджио и вокальным ансамблем.

Мне кажется, петь в ансамбле так же важно, как и петь сольно, потому что так ты учишься слышать другие голоса, подстраиваться под них, чисто «строить» и при этом двигаться! Очень повезло с педагогом, Юлия большой профессионал своего дела, отличная певица и прекрасный педагог!

Вокальный ансамбль — это танцы, песни, веселье, сплошное творчество и вдохновение! Много смеха, когда разбираем партии, но приходится потрудиться, чтобы получилось профессионально и чисто. У каждого номера есть своя конечная цель — спеть и выступить на отчетном концерте школы. Потом мы просматриваем видеозаписи и делаем работу над ошибками.

Кроме того, мне очень нравится расположение школы. Ходить на занятия ещё приятнее! И я почему-то получаю огромное удовольствие, когда говорю знакомым, находясь в том районе, «а вот в этом здании напротив Спаса-на-Крови я занимаюсь вокалом». Спасибо школе за возможность выступать на отчетных концертах, дарить свой драйв публике)

Занимаюсь в Staccato вокалом уже два года, но мне всегда не хватало школы в те дни, когда не было уроков, поэтому я решила пойти в вокальный ансамбль! Нравится, что помимо пения мы занимаемся сцен движением и ставим танец, это заряжает энергией и позитивом на долгое время!

И нравится попробовать себя не только в роли солиста на сцене, но и спеть бэк-вокал! Это бывает намного сложнее! В Staccato видно, что преподаватели делают свою работу с душой и индивидуально подходят к каждому ученику. Хочется сказать спасибо нашему любимому педагогу, зажигалочке-Юле)

Мы не идеальны. Но мы стремимся.

К тому же, все оставшиеся вопросы вы сможете разобрать на индивидуальных занятиях по вокалу с вашим преподавателем.

Главное, что требуется от вас — упорство и трудолюбие. А наша задача — сделать ваше обучение максимально интересным и вдохновляющим.

Мы в курсе всех актуальных и эффективных методик обучения, потому что преподаватели «Стаккато» регулярно участвуют в профильных мастер-классах и перенимают опыт известных педагогов.

Одно дело, когда человек знает много методик в теории и пытается объяснить, что и как нужно исполнять. И совершенно другое — когда он сам каждый день совершенствуется, пробует на себе разные техники и фишки и потом делится этим опытом со своими учениками.

Почему одни мелодии нам кажутся приятными, а другие рождают отчаяние? Какие приемы используют композиторы, чтобы вызывать в нас нужные эмоции, и как мы можем это использовать в своем творчестве?

Теория у нас неразрывна с практикой — это и есть полноценное образование.

Эмоции — это то, что действительно важно. Все остальное — формальности, а мы стараемся от них отходить. Именно поэтому в «Стаккато» есть та особая атмосфера, в которой приятно находиться и которую отмечают ученики.

В «Стаккато» вы сможете найти друзей и организовать дуэты, трио или ансамбли. Любая инициатива учеников приветствуется и поощряется нами.

А приветливые администраторы, лофтовый интерьер, вид из окон на Спас-на-Крови и творческие люди вокруг – все это создает атмосферу школы, в которой хочется находиться.

  • Обучаете ли вы с нуля?

Да. Более 80% людей, приходящих в Staccato, никогда прежде не занимались музыкой. «От нуля и до профи» — так можно охарактеризовать наш подход, ведь мы вместе с вами пройдем весь путь обучения с самого начала до любителя. А потом и до профессионала.

Главное, что требуется от ученика — упорство и трудолюбие. А задача школы — дать вам хорошего наставника, который будет вас развивать и поддерживать.

На это мы можем сказать только одно: мы никогда не видели человека, не одаренного природой в музыкальном плане.

Безусловно, мы все разные, но и музыкальный слух, и ощущение ритма, и артистичность развиваются регулярными упражнениями в школе и дома.

Это не совсем так. В том, чтобы начать заниматься музыкой с малых лет, есть свои очевидные плюсы: пластичный аппарат, быстро развиваемый музыкальный слух, больше времени на домашние занятия, что для взрослых порой — настоящая роскошь.

Но плюс занятий в осознанном возрасте — другой уровень выносливости, хорошая концентрация внимания, эмоциональная вовлеченность в процесс. Поэтому темп обучения взрослого человека намного быстрее. И при помощи грамотного педагога можно добиться очень высокого результата.

Невозможно сказать, сколько времени потребуется человеку, чтобы научиться петь или играть на каком-либо музыкальном инструменте. У каждого из нас — свои особенности, темперамент и темп обучения.

Опытные педагоги школы Staccato составят программу обучения, подходящую вам по темпу и количеству нагрузки. Поэтому не переживайте, что что-то не получится. Самое главное, что вы начали заниматься тем делом, о котором давно мечтали.

Чем больше, тем лучше. Нет определённого рецепта. Часто двадцать минут осознанной домашней работы заменяют три часа механического заучивания. Иногда бывает достаточно посидеть и вспомнить, что было сделано накануне с педагогом, и самостоятельно быстро пройти те этапы, которые были пройдены на уроке.

Это именно тот случай, когда важно не количество, а качество. Очень важно, чтобы занятия музыкой не носили принудительный характер и не превратились в некую повинность. Занимаясь музыкой, вы должны получать удовольствие!

Направление, в котором вы хотите развиваться, выбираете вы сами. Мы лишь помогаем вам раскрыть вашу индивидуальность.

Ведь мы и сами любим разную музыку: от джаза и блюза — до рока, от академической классики — до качественной поп-музыки.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎