Советую посмотреть комедию "Впритык"
Продолжаю тему комедий. Всем, кому в своё время понравился "Евротур"- советую посмотреть этот фильм. Хороший юмор, правда есть парочка сцен , так скажем, на любителя, но в общем и целом, посмеётесь от души.
Главные роли блестяще исполняют Зак Галифианакис и Роберт Дауни младший
P.S. И опять тупое название, которое вообще ничего не говорит о фильме.
Советую посмотреть1.9K пост 28.1K подписчик
Правила сообществаВсе посты должны начинаться с фразы "Советую посмотреть" и иметь соответствующий тег.
ОБЯЗАТЕЛЬНО указываются в тегах:
-"название фильма" (на русском языке, как на Кинопоиске)
Не нужно делать длинные посты и подборки.
Интересное, короткое описание к фильму вызовет к нему больший интерес.
Лучше пишите своё описание или свои впечатления от просмотра -это намного интереснее скопированных с Кинопоиска текстов.
Эм, зачем советовать и так популярные фильмы?
вот вообще не могу сравнить с евротуром. не знаю за что такой рейтинг
Фильм хороший, есть пара очень смешных шуток и сам по себе фильм очень забавный.
Много юмора ниже пояса?
Отличный фильм! У меня он такие же эмоции вызвал, как и мальчишник в вегасе (и др городах тоже).
Привет :) Может быть, поставите шапку (баннер) в вашем сообществе? А то вроде как-то пустовато с одной аватаркой.
СКАЛА (1996): АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (26 ЛЕТ СПУСТЯ!)
«Скала» — боевик 1996 года. Режиссёром фильма стал Майкл Бэй. В главных ролях Николас Кейдж, Шон Коннери и вечный злодей — Эд Харрис. С момента выхода фильма прошло 26 лет. Давайте узнаем, как изменились актеры!
Этот день в истории кино: Миллион способов потерять голову
15 мая 2014 года, за полмесяца до выхода в широкий прокат, в Уэствуде, Калифорния прошел премьерный показ комедийного вестерна «Миллион способов потерять голову». Давайте вспомним этот набитый под завязку черным юмором и пасхалками фильм.
О фильме и его создателях
«Миллион способов потерять голову» – вторая полнометражная картина Сета Макфарлейна в качестве режиссера. Его дебют в большом кино пришелся на комедию Ted (в отечественном прокате «Третий лишний», в очередной раз «благодарим» за странную адаптацию названия наших креативных локализаторов) с Марком Уолбергом и Милой Кунис. Но прославился Сет задолго до крупномасштабных голливудских проектов.
Именно этого паренька следует поблагодарить за «Гриффинов» (Family Guy) и «Американского папашу!», а также нескольких других проектов. К примеру, сериал «Орвилл», высмеивающий «Звездный путь» и другую научную фантастику. Вообще Макфарлейн очень интересный товарищ с уникальным чувством юмора. Есть два варианта: ибо вы вголосину ржете над его шутками раз за разом, либо с недоверием и опаской поглядываете на тех, кому подобные приколдесы заходят. Как-то так.
На самом деле, назвать «Миллион способов потерять голову» вестерном у меня не поворачивается язык. Скорее, это черная комедия в сеттинге Дикого Запада. Или пародия на вестерн. От души приправленная специфическим юмором в духе «Гриффинов». А как иначе, если над сценарием Макфарлейн угорал работал вместе со своими корешами Алеком Салкином и Уэллесли Уайлдом, с которыми придумывал шутки и для других собственных проектов?
Простой паренек Альберт Старк разводит овец на ферме неподалеку от типичного для Дикого Запада захудалого городишки. Он старается избегать неприятностей, так как совершенно не умеет обращаться с оружием. Вернее как держать револьвер Альберт знает. А вот попадать в цель у него выходит очень скверно. Точнее, совсем не выходит. Отчасти из-за этого, а также из-за привычных для типичного Дикого Запада обычаев все споры решать дуэлью, Старк попадает в серьезные неприятности. И выпутаться из них ему может помочь разве что очаровательная девушка, с которой он недавно познакомился.
Актерский состав
Главную роль Сет написал, конечно же, для себя любимого. А как иначе, если большинство рассуждений Альберта в точности продолжают идею Макфарлейна о том, что Дикий Запад слишком уж романтизирован кинематографом.
А еще Сету удалось заманить в свой проект Шарлиз Терон, носившую во время съемок парик из-за того, что незадолго до этого она побрила голову для роли Фуриосы в «Дороге ярости». Также в комедии снимаются Лиам Нисон, Аманда Сайфред, Сара Силверман, Джованни Рибизи и Нил Патрик Харрис. А еще в нее заглянуло сразу несколько звезд первой величины. Но не буду спойлерить, чтобы не испортить сюрприз тем, кто будет смотреть фильм впервые.
Что в итоге?
По большому счету «Миллион способов потерять голову» продуманная и хорошо поставленная картина, под завязку набитая юмором, пасхалками и забавными моментами. Вопрос лишь в том, насколько ваше ЧЮ готово воспринимать некоторые шутки. Хотя одну с огромной вероятностью вы точно знаете. Потому что неоднократно лицезрели ее в меме про доллар.
А вообще второй полнометражный фильм Макфарлейна отдаленно напоминает «Муви 43». Вы либо ржете над гэгами, либо вообще не понимаете, как все эти актеры в него попали. Но хотя бы попытаться посмотреть его точно стоит.
P. S. Ежедневно (сегодня с девятнадцатиминутным опозданием) я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.
P.P.S. Огромное спасибо всем 87 (на момент публикации данного поста) подписчикам. Постараюсь не подводить как сегодня и радовать вас ежедневными постами и дальше.
ВОЗДУШНАЯ ТЮРЬМА (1997): АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (25 ЛЕТ СПУСТЯ!)
«Воздушная тюрьма» — фильм, вышедший в 1997 году. Номинировался на две премии «Оскар»,, однако проиграл в обеих номинациях «Титанику» Кэмерона. С момента выхода фильма прошло 25 лет. Давайте узнаем, как изменились актеры и актрисы!
Этот день в истории кино: Реквием по мечте
14 мая 2000 года в Каннах зрители получили возможность впервые увидеть психологическую драму «Реквием по мечте». После премьеры в рамках фестиваля фильм наделает много шума. И со временем получит культовый статус. А проблемы, поднимаемые в нем, остаются актуальными по сей день. Так что, какой бы тяжелой и мрачной не была картина, размышлений и вопросов о том, о каком произведении напомнить вам в этот день у меня не возникало. Однако сразу прошу прощения за то, что у некоторых вызову вьетнамские флэшбеки. Надеюсь, пост никого в депрессию не вгонит.
«Реквием по мечте» стал второй полнометражной режиссерской работой американца Даррена Аронофски после «математическо-психологического» триллера «Пи». Удачный дебют – лента с бюджетом в 60 000 долларов была продана компании Artisan Entertainment за миллион – позволил постановщику выбить внушительный бюджет на свой следующий проект. Производством и продюсированнием которого занималась та же киностудия.
Сразу пару слов о саундтреке. Он гениален. Спасибо за него Клинту Мэнселлу и Кронос-квартету. А Аронофски отдельное спасибище за то, что открыл дорогу в Голливуд такому чертовски талантливому композитору.
Основана история «Реквиема по мечте» на одноименном романе Хьюберта Селби. Книга была издана в 1978 году и ее адаптацией занимался лично Аронофски, у которого уже имелся сценарный опыт. Сразу скажу, роман читается тяжело из-за специфической авторской подачи, которую можно назвать «стихийной прозой». И, хотя экранизация почти один в один повторяет литературный первоисточник, считаю, что это тот редкий случай, когда книга хуже фильма, по ней снятого.
Картина повествует о жизни четырех героев, за которыми зрителю предстоит наблюдать на протяжении трех времен года: лета, осени и зимы. Действие разворачивается в Бруклине.
Главной радостью пожилой Сары давно стал просмотр любимого шоу, в котором гости делятся историями успешного отказа от вредных кулинарных привычек. Женщина мечтает попасть на съемки передачи. И однажды Саре предоставляется такой шанс, в корне меняющий ее дальнейшую судьбу.
Сын Сары Гарольд иногда навещает мать. Только каждый визит заканчивается одинаково – попыткой вынести телевизор и сдать его в ломбард, чтобы приобрести очередную дозу наркотиков. Женщина же всякий раз прощает Гарри и находит способ вернуть старенькую технику домой.
Много времени Гарольд проводит с девушкой Мэрион и лучшим другом Тайроном. Они вместе употребляют и делятся планами на жизнь. Друзьям приходит в голову простая и прибыльная идея заработка легких денег. После приобретения чистой дозы они разводят ее и продают с внушительным наваром. Полученные средства герои собираются потратить на воплощение своих планов на будущее. Однако все идет совсем по другому сценарию.
Актерский состав
В «Реквиеме по мечте» все держится на гениальной игре четырех потрясающих личностей. Это:
• Эллен Берстин, получившая «Оскара» за роль в трагикомедии Мартина Скорсезе «Алиса здесь больше не живет» (за «Реквием» она тоже будет номинирована), и сыгравшая в громадном количестве фильмов и сериалов;
• Джаред Лето – известный во всем мире музыкант и немножко (это сарказм, если что) актер, тоже обладатель «Оскара», «Золотого глобуса» и других престижных наград;
• Дженнифер Коннелли, знакомая многим по десяткам ролей (в числе ее работ «Лабиринт», «Игры разума», «Дом из песка и тумана»), вы не поверите. , у которой тоже есть «Оскар»;
• Марлон Уайанс, в основном светившийся в комедийных проектах («Не грози южному централу, попивая сок у себя в квартале», «Без чувств»), пока не получивший «Оскара», но зато единственный из каста обладатель «Золотой малины».
Это один из лучших актерских составов, который я когда-либо видел. В этот раз без сарказма. Идеальный каст для этого фильма.
Что в итоге?
На выходе имеем мрачную и очень тяжелую драму. Настолько мрачную, тяжелую и опустошающую, что пересматривать ее я бы никому не советовал. Разве что на свой страх и риск. Но в то же время если вы не видели ее до этого, то обязательно посмотрите. Это одна из лучших лент, повествующая о вреде наркотиков, дурных привычках и зависимостях в целом.
На носителях с «Реквиемом по мечте» необходимо огромными буквами писать предупреждение о том, что фильм с огромной вероятностью заставит вас впасть в депрессию. Однако также после просмотра картины есть шанс, что зритель по другому взглянет на многие вещи. Так что, какой бы тяжелой лента Аронофски не была, еще раз настойчиво рекомендую к просмотру.
P. S. Ежедневно я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.
А еще огромное спасибо семерым подписчикам. Вы лучшие!)
КРАСНАЯ ЖАРА: АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (1988 vs. 2022)
В 1988 году на экраны вышел криминальный боевик “Красная жара” с Арнольдом Шварценеггером и Джеймсом Белуши в главных ролях. Картину снимали в Будапеште и Москве. У нас приобрёл популярность, запомнившись многочисленными «ляпами» и ломаным русским с редким для кинематографа матом.
Давайте узнаем, как изменились актеры!
Этот день в истории кино: Вверх
Ровно 13 лет назад, 13 мая 2009 года, состоялся премьерный показ полнометражной анимационной ленты «Вверх». Причем продемонстрирована она была в Каннах. И впервые в истории фестиваля его открывал мультфильм. Давайте же вспомним это творение студии Pixar. И решим, стоит ли его смотреть/пересматривать сегодня.
«Вверх» – очередной шедевр от Pixar, выпущенный в то время, когда повесточке и вечно чем-то недовольным ребятам из Твиттера и других соцсетей уделялось куда меньше внимания. В итоге имеем качественный и добрый мультик. Который вряд ли появился бы в таком же виде в наши дни.
За создание мульта нам стоит благодарить Пита Доктера, режиссера «Корпорации монстров», который позже подарит миру «Головоломку» и «Душу». Идея с летающим домом, уносящим героев от проблем, появилась у Пита еще в 2004 году. Причем поначалу это был целый замок, где обитали король и его сыновья, борющиеся за престол. Но скооперировавшись с Томасом Маккартни и Бобом Питерсоном, Доктер практически полностью переписал сценарий.
Сюжет строился вокруг пожилого ворчуна, оставшегося в старости в одиночестве, и забавной птицы. Затем в истории появились говорящие псы. А еще позже нашлось место колоритному мальчонке-скауту. И тогда уже в практически сформировавшийся скрипт было добавлено путешествие в Южную Америку.
После смерти супруги Карл Фредриксен остается совсем один. Они очень любили друг друга и мечтали вместе отправиться в путешествие по Южной Америке. Но не успели осуществить мечту. Теперь же семидесятивосьмилетнего ворчуна хотят упечь в дом престарелых. А на месте уютного семейного гнездышка вдовца затеять масштабное строительство.
Но стойкий дед так просто расставаться с домом, напоминающем ему о почившей супруге, сдаваться не собирается. И планирует при помощи воздушных шаров поднять жилище в воздух, чтобы прямо на нем отправиться в Южную Америку. Однако в планы старика вмешивается бойкий мальчонка, появившийся у него на пороге накануне «вылета». Так что приключение в джунгли обещает быть по-настоящему непредсказуемым!
Каст и озвучка
В оригинале ключевые персонажи говорят голосами Эдварда Аснера, Джордана Нагаи и Кристофера Пламмера. Пару героев озвучил один из сценаристов, Боб Питерсон. А за маленькую Элли говорит Эли Доктер, дочь режиссера.
В официальном дубляже голоса героям подарили Армен Джигарханян, Дальвин Щербаков, Иван Чуваткин, Павел Сборщиков, Павел Урсул и другие актеры озвучки.
Что в итоге?
«Вверх» – очень трогательная и зрелая, но в то же время веселая, добрая и динамичная картина. Вполне заслуженно она получила два «Оскара», как лучший мультфильм и за лучшую музыку к фильму.
Саундтрек заслуживает отдельного внимания. Его написал композитор Майкл Джаккино, ответственный за музыку в десятках фильмов, сериалов и игр. Из относительно недавних его творений звуковые дорожки к «Тайне Коко», трилогии о Человеке-пауке Джона Уоттса и шутеру Medal of Honor: Above and Beyond. А еще Джаккино долгое время сотрудничал с компанией Bad Robot Productions Дж. Дж. Абрамса. И писал музыку для ее сериалов и полнометражек, включая «Остаться в живых» и «Стартрек».
Если вы любите качественную анимацию с интересным сюжетом и каким-то образом умудрились пропустить «Вверх», обязательно рекомендую к ознакомлению. Да и те, кто его уже видел, с большой долей вероятности получат массу положительных эмоций от повторного просмотра. Лично у меня от открывающих сцен до сих пор мурашки по коже… В общем, никаких спойлеров и приятного просмотра!
P. S. Ежедневно я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.
Лучше звоните Солу
Смотрю новый сезон одного из лучших современных сериалов.
Так стоп. Что то знакомое.
Не знаю зачем вам эта информация.А сериал советую. Очень крутой. Даже в плане реквизита не подвели.upd. Сезон шестой.
Этот день в истории кино: Они сражались за Родину
12 мая 1975 года в Советском Союзе впервые была показана военная драма «Они сражались за Родину». Как по мне, одно из лучших художественных произведений о Великой Отечественной. Давайте вспомним о нем сегодня.
«Они сражались за Родину» – это четвертая режиссерская работа Сергея Бондарчука. Не того, который снимает в наше время какую-то шляпу, а по странному стечению обстоятельств его отца. Который подарил нам «Судьбу человека» и «Войну и мир». Бондарчука здорового человека, в общем.
К моменту начала работы над картиной «Они сражались за Родину» Сергей Федорович снял две вышеупомянутые ленты и «Ватерлоо». Он же самостоятельно занимался адаптацией литературного первоисточника, а также исполнил одну из ролей.
Фильм снят по одноименному роману Михаила Шолохова. Того самого, который «Тихий Дон», «Поднятая целина», «Судьба человека» и другие достойные внимания произведения. Над книгой автор работал на протяжении трех этапов. Он начал писать роман в 1942-м, забросил в 1944-м, а затем возвращался к написанию в 1949-м и 1969-м. Позже он и вовсе сожжет рукопись. А насчет авторства романа, опубликованного лишь частично по главам, возникнут вопросы. Но это уже совсем другая история.
Лето 1942 года. Оставшаяся после ожесточенных боев часть советского стрелкового полка отступает с донских земель в сторону Сталинграда. Солдаты, которые в мирное время были совершенно разными людьми, стараются добросовестно и достойно выполнять поставленные боевые задачи. Однако местные жители все чаще относятся к ним не лучшим образом. И станичан можно понять. Ведь армия отступает, а они останутся на земле, куда скоро придет враг… Но несмотря на все трудности, герои картины остаются людьми даже в нечеловеческих условиях.
Актерский состав
Главные роли в фильме достались Василию Шукшину («Калина красная», «Когда деревья были большими»), Вячеславу Тихонову (угу, Штирлиц из «Семнадцати мгновений весны» собственной персоной), Сергею Бондарчуку, Георгию Буркову (Миша из «Иронии судьбы») и Юрию Никулину (вы его и так прекрасно знаете). Помимо вышеперечисленных актеров в картине можно увидеть Ивана Лапикова, Николая Губенко, Андрея Ростоцкого, Николая Волкова, Николая Шутько, Нонну Мордюкову и много других звезд отечественного кино.
Что в итоге?
Считаю, что «Они сражались за Родину» просто обязателен к просмотру абсолютно всем. Понятное дело, не забываем о возрастном ограничении 12+. Да и в целом детям подобное кино вряд ли понравится и будет понятно. А при нормальном воспитании с большой вероятностью они и сами захотят с ним ознакомиться уже в более сознательном возрасте.
Что имеем в итоге? Впечатляющая история. Хорошо поставленная, достойно снятая и великолепно отыгранная. Пожалуй, больше мне сегодня добавить нечего.
Наркоманский угар Роберта Дауни младшего
Роберта уже давно можно назвать одним из самых успешных актеров Голливуда, а его гонорары за роли в «Мстителях» били все мыслимые и немыслимые рекорды.
НО так было не всегда. В конце 90-х и начале 2000-х актер находился на самом настоящем наркоманском дне, из которого все-таки смог выбраться.
Первую роль в кино Роберт сыграл в пятилетнем возрасте: его отец был режиссером картины «Загон» (1970) и написал несколько реплик специально для сына. Семья много путешествовала, и будущий «Железный человек» успел пожить не только в Нью-Йорке, но и в Лондоне, и в Санта-Монике.
Потом в столице Великобритании он увлекся балетом и целых два года ходил на занятия в балетную школу.
По признанию самого Роберта, он рано пристрастился к алкоголю и наркотикам. Впервые он напился уже в 9 лет, а травку попробовал в 11.
Отец Роберта был известным актером и часто брал на тусовки сына, который и пробовал там всякое…
Как только актеру исполнилось 22 года, он стал большой звездой. Его прорывом в кино можно назвать фильм «Меньше нуля», в котором молодой актер убедительно исполнил роль подростка-наркомана. С фильмом связана одна удивительная история. Сама картина провалилась в прокате и была разгромлена критиками, посчитавшими ее скучной и затянутой. Однако нашелся один кинокритик, который высоко оценил работу самого Дауни-младшего. Как потом говорил Роберт, он не играл эту роль, а буквально жил ее, потому что и сам в тот период уже находился в тяжелой наркотической зависимости.
Употреблял Роберт буквально все, начиная с травки и заканчивая ЛСД, кокаином и героином. Но при этом всем Роберт был невероятно продуктивным наркоманом. Он снимался в 3-5 фильмах в год, его все больше и больше отмечало профессиональное сообщество. Например, в 1992-ом году на экраны вышел драматический байопик «Чаплин» о жизни и творчестве Чарли Чаплина. Роберт за этот фильм был удостоен номинаций на «Золотой глобус» и «Оскар». Публика и критики в один голос называли актера главной восходящей звездой Голливуда, и казалось, что долгожданный успех не заставит себя долго ждать, но внимание со стороны прессы и зрителей вскружило голову артисту и он окончательно увлекся сильными наркотическими препаратами.
С 1996 по 2003 год Роберт неоднократно попадал под арест сразу по нескольким обвинениям: за незаконное ношение оружия, хранение наркотиков, проникновение в чужую частную собственность (однажды он проник в дом соседей и заснул на их диване). Из раза в раз суд старался относиться лояльно к нарушающей закон звезде, которой удавалось отделаться принудительным лечением в рехабах, но в какой-то момент даже Фемида устала от выходок артиста и в 1997 году Дауни-младший впервые отправился в тюрьму — пока на четыре месяца.
Двумя годами позже он получил более серьезный приговор и был отправлен в места не столь отдаленные сразу на четыре года. Отсидев год, он был помилован губернатором Калифорнии.
Одна из самых ярких историй наркотического угара Роберта — это случай, когда он перепутал свой дом с чужим. Тогда в состоянии наркотического угара он залез туда и улегся спать в детскую кроватку. Удивленные соседи вызвали полицию, кстати, Роберт в этом момент спал в кроватке и мирно посасывал соску.
Отсидев заключение в тюрьме, Роберт полностью изменил свою жизнь и завязал с наркотиками. Единственное, что не любит Роберт — это упоминания о его прошлых зависимостях. На такие вопросы Роберт обычно предпочитает не отвечать и посылает журналистов куда подальше. Вот такая история «Железного человека».
4 апреля 1965 г. - День рождения отмечает Роберт Дауни — младший
После супергеройских фильмов: Роберт Дауни-младший, Крис Хемсворт и Крис Эванс
Недавно в комментариях на Пикабу зашёл интересный разговор — как именно складывается карьера актёров после того, как они сыграли супергероя. Сейчас основных производителей супергеройских фильмов несколько — это Марвел, Sony (им принадлежит Человек-паук и его враги) и DC.
С одной стороны такие фильмы многими воспринимаются как несерьёзные. Да и для актёра важно не застрять в одном образе, а развиваться с разных сторон. Хороший пример — Адам Драйвер, он и в «Звёздных войнах» сыграл, и у американского независимого режиссёра Джима Джармуша в «Мёртвые не умирают», где подшутил сам над собой и своей ролью Кайло Рена. А ещё — «Брачная история» с шестью номинациями на «Оскар», «Аннетт» — авторский фильм Леоса Каракса, обласканный в Каннах, а также мощная «Последняя дуэль» Ридли Скотта. Кажется, у Драйвера отличный агент, который подбирает ему роли как в блокбастерах, так и в авторских фильмах и выбивает актёру номинации на самых престижных премиях и фестивалях. «Звёздные войны» не повредили карьере Драйвера, но всё же это не комикс. Давайте попробуем посмотреть на других актёров. Сегодня начнём изучать Марвел, а если тема понравится — углубимся и посмотрим остальных.
Железный человек
С этого фильма началась франшиза Марвела, а Роберт Дауни-младший стал Железным человеком, кажется, долгие годы иначе актёра уже никто не воспринимал. Надо сказать, что Дауни-младший сильно изменил свою карьеру с помощью «Мстителей». Хотя параллельно актёр сыграл Шерлока в фильмах Гая Ричи, но с 2008 по 2019 год местом основной его работы стали комиксы. Сейчас Железный человек выбыл из вселенной Марвела, а значит Дауни-младший может сменить амплуа. И, кажется, это происходит. Первый фильм новой эпохи — «Удивительное путешествие доктора Дулиттла» прокатился слабо, зато на будущие — большие надежды. Дауни уже снялся в новом «Шерлоке Холмсе», правда, режиссёр там теперь не Гай Ричи, но зато продюсеры те же, а значит есть шанс, что кино получится не сильно плохим, заодно можно будет узнать, как много в «Шерлоках» было от продюсеров. К сожалению, нового «Шерлока» пока двигают в прокате — он уже давно должен был выйти, но, похоже, студия боится выпустить фильм в неудачный момент.
Из того, что сейчас ещё известно — Дауни-младший будет играть в новом фильме Кристофера Нолана «Оппенгеймер», который выйдет в 2023 году.
В общем, за карьеру этого актёра можно быть спокойными — к тому времени, как он вступил в ряды «Мстителей», он уже был известным и получал номинации на «Оскар».
Если вдруг вы почему-то не смотрели все части «Железного человека», то имейте в виду — эти фильмы до сих пор отлично смотрятся и их любят даже те, кто не переваривает комиксы.
Крис Хемсворт
Кажется невероятным, но Крис Хемсворт сыграл одну из главных ролей в фильме «Хижина в лесу» — этот фильм прекрасная деконструкция жанра ужасов, а Хемсворт тут исполняет карикатурную роль глупого качка. Всего лишь годом раньше как раз случился «Тор», и для многих Хемсворт стал неотделим от образа бога грома и молний.
Хемсворт продолжал сниматься у Марвела, но не забывал появляться и в других фильмах. Например, в «Ничего хорошего в отеле Эль Рояль» — сильно недооценённой зрителями картине, где он сыграл лидера секты и, как обычно, показал голый торс.
Хемсворт уверенно чувствует себя не только в комиксах, но и в боевиках — взять тот же фильм «Тайлер Рейк: Операция по спасению», который вышел в 2020 году на Нетфликсе, он понравился зрителям и получил продолжение, которое выйдет в 2022 году.
На том же Нетфликсе скоро должен выйти фантастический фильм «Побег из Спайдерхэд», в котором Хемсворт сыграет одного из заключённых. Вообще, похоже, что стриминговые сервисы любят актёров из фильмов-комиксов. Их узнают зрители, у них есть фанбаза. Другое дело, что попасть в авторское или фестивальное кино с таким списком работ может быть не так и просто.
С другой стороны, посмотрите на Бенедикта Камбербэтча. Он и Доктор Стивен Стрэндж, и художник Луис Уэйн в замечательном новом фильме «Кошачьи миры Луиса Уэйна», и страдающий фермер во «Власти пса». Этот фильм как раз только что получил «Золотой глобус» — престижную премию за заслуги в области кино и телевидения. Кажется, Камбербэтч и Драйвер знают какой-то секрет.
Возьмут ли Хемсворта в авторское кино покажет время, но с престижными премиями у актёра пока так себе. В его арсенале разнообразные «выборы зрителей» и премия за лучшую драку от MTV. С другой стороны, можно не сомневаться, что Криса любит значительная часть аудитории, а позиции Тора во вселенной Марвела как и прежде сильны — летом выйдет новый фильм. Так что, похоже, что Хемсворту довольно комфортно внутри комиксов.
Любимец зрителей — Капитан Америка. Он уже ушёл на пенсию, а значит его карьера в Мстителях закончилась. Крис Эванс был одним из столпов Мстителей, он появлялся во многих фильмах.
После окончания карьеры супергероя — Криса Эванса особо не было видно. Правда, он сыграл сам себя в отличном фильме «Главный герой» с Райаном Рейнольдсом, но там было совсем маленькое камео.
Кстати, Крис Эванс довольно неплохой драматический актёр — вспомните его главную роль в фильме Пон Чжун Хо «Сквозь снег» 2013 года — постапокалиптический триллер про поезд, который ездит вокруг намертво замёрзшей Земли.
В 2022 году на Нетфликсе должен выйти фильм «Серый человек», в котором Крис Эванс снялся вместе с Райаном Гослингом. Это боевик братьев Руссо, с ними актёр уже работал — именно Руссо снимали многие фильмы Марвела, в том числе и «Мстители: Финал». «Серый человек» — один из самых дорогих фильмов Нетфликса — бюджет 200 миллионов, неплохо для стриминговой компании, которая не планирует продавать билеты в кинотеатры. Гонорары главных актёров составили двадцать миллионов долларов, что даже превышает гонорары, которые платят в Марвел.
Так что, если Крис Эванс хорошо себя покажет, то вполне вероятно он и дальше будет сниматься в боевиках. Каких-то серьёзных наград у актёра пока нет, но быть актёром крупнобюджетных фильмов, в общем-то, тоже не так уж и плохо.
На этом пока всё. Мне было и самому любопытно покопаться в биографиях актёров, так что если понравится — продолжим.
Так же хочу поблагодарить читателей и администрацию Пикабу за только что выданную авторскую награду «Что посмотреть». Очень ценю и буду стараться и дальше искать интересные фильмы. Как и прежде, я слежу за новинками кино на Пикабу и в телеграм-канале. Всех благ.