ИнтервьюЗвезда «Покажи мне любовь» о своем фильме про женский панк

ИнтервьюЗвезда «Покажи мне любовь» о своем фильме про женский панк

Завтра в москве стартует международный фестиваль документального кино Beat Film Festival. В рамках программы в пятницу покажут первый полнометражный фильм Александры Дальстрём «Только сейчас». Дальстрём попала на радары после нашумевшего фильма Лукаса Мудиссона «Покажи мне любовь», в котором она сыграла одну из главных ролей. Сегодня Александра не только снимается, но и снимает кино. Первая полнометражка Дальстрём — документальный фильм о женской панк-группе Vulkano из Швеции. В течение нескольких лет она путешествовала с группой, следя за их жизнью сначала в родном Стокгольме, а затем в Лондоне и Лос-Анджелесе. Мы поговорили с Александрой Дальстрём о том, почему она решила снять фильм о панк-группе, каково быть женщиной-режиссером и российских корнях.

↑ актриса, диджей и режиссер Александра Дальстрём

В какой момент вы решили, что хотите быть не только актрисой, но и режиссером?

Это было очень естественно, мне всегда это было интересно. Даже когда я снималась в детстве, я везде совала свой нос. Мне было четырнадцать, когда мы работали с Лукасом Мудиссоном, и я расспрашивала его обо всём: что это за лампы, а что за камера, почему, как, что именно здесь делают — мне хотелось понимать всё. В школе я с подругой поставила «Медею» Еврипида — это была отличная практика. Мне было едва за двадцать, когда я окончила учебу и поехала в Рим, чтобы работать актрисой. Некоторые стороны той работы тогда показались мне очень поверхностными и какими-то глупыми, и мне хотелось рассказать что-то самой.

Пока я жила в Италии, я написала сценарий. У меня был друг, шведский фотограф, который согласился работать со мной, хотя всё, что я могла оплатить, — это его билеты. Мы сняли первую свою короткометражку на «супер восемь», там же, в Италии, я нашла монтажера; всё было на итальянском, правда. Фильм в итоге оказался достаточно хорошим, чтобы его приняли на Международный стокгольмский фестиваль: «Лакримоза» получила специальное упоминание жюри. Работая режиссером, я почувствовала даже не только свободу, но и какую-то новую силу. Было ощущение, что я нахожусь в правильном месте, как будто я нашла что-то, чего мне долго не хватало.

На вас как-то повлияли те режиссеры, с которыми вы работали до этого как актриса?

Думаю, да, довольно сильно. В последнее время я работала с режиссером Йеспером Гансландтом. Несколько лет он буквально был мне ментором, мы много говорили про самовлюбленность — это, может быть, смешная, но не очень приятная черта молодых людей. Они так сосредоточены на собственных проблемах и драме, что бывает очень комично. Один из моих короткометражных фильмов был как раз про это. Я думаю, что, когда я снималась у него в «Blondie», эта тема пришла ко мне и через съемки, и через наши с ним разговоры.

От Лукаса у меня остались искренность и честность. Он очень прямой человек и правдолюбивый. Конечно, он к тому же невероятно рассказывает про молодых людей, чувствует потенциал в их историях. Можно сделать интересное сравнение моего фильма с «Покажи мне любовь», ведь это истории о героинях, которые хотят покинуть город, в котором они родились, и найти что-то большее. Как «Три сестры» Чехова, когда девушки хотят в Москву. Это истории про тоску и надежду, страстное желание, когда понимаешь, что есть что-то больше, чем то, что у тебя под носом.

Мой фильм как «Три сестры» Чехова — это история про тоску и надежду, про девушек, которые страстно хотят чего-то большего

Почему вы решили снять именно документальное кино?

Я сама не знаю! Думаю, отчасти потому что документальное кино предлагает создателю ту свободу, которой нет в художественном, игровом кино, где всё очень спланированно. К тому же есть немаловажные факторы затраченного времени и финансов. Денег на игровое кино нужно куда больше. В документальном кино есть такая прекрасная свобода в том, что ты сам себе начальник и не зависишь так много от других людей. Это очень интересно, когда у тебя на глазах разворачивается настоящая жизнь. Сразу начинаешь обращать внимание на всю красоту и драматичность вокруг, которые легко упустить, если ты не снимаешь документальное кино. Игрового кино мне хватает на остальной работе, и как актрисы, и сценариста, да и даже режиссера. В своих музыкальных видео, кстати, я всё равно стараюсь оставить этот свободный, документальный подход.

Как родилась идея «Только сейчас»?

Я уже была знакома с одной из девушек, поскольку мы раньше работали вместе над короткометражкой, где она исполняла маленькую роль. После того как я узнала, что она играет поп-панк в собственной группе, я решила их снимать. Их концерт вживую был потрясающим — и сами по себе девушки мне безумно понравились. Я поняла, что в этом есть очень сильная история. Это фильм про их дружбу — я два-три года ходила за ними с камерой, иногда они друг друга снимали. Мне кажется, что главный вопрос, который он поднимает, — это попытка героинь понять, что важнее: дружба или успех.

Я так понимаю, что еще очень важно, что это именно женская дружба?

Да, безусловно, потому что мы так редко ее видим в кино. На меня огромное впечатление произвели «Девочки» Лены Данэм — такое мало когда увидишь, что очень жаль! Женская дружба, отношения между женщинами — это очень важная история. Обычно девчонок показывают так, что либо они влюбляются, либо дерутся за парня. Мы как будто бы всё время зависим от мужчин, на это уже неинтересно смотреть. Интересно, напротив, следить за тем, как молодые женщины исследуют свой характер и следуют за мечтой, и которые к тому же очень высокие профессионалы.

Получается, это кино про людей, чьи ценности вам близки?

Да, стопроцентно. Это была совместная работа вместе с героинями, так что все основные идеи фильма одинаково близки и мне, и им. Мы вместе нащупывали темы, что-то предлагали они сами, я всё время спрашивала их про всё, что их волнует: деньги, любовь, дружеские отношения, работу. Это кино про молодость и про свободу. Название как раз отражает быстротечность момента, ведь этот момент — всё, что у нас есть. Потом он исчезает, и поэтому нужно всегда присутствовать в нем, отдавать себе отчет о том, что происходит внутри и вокруг, чтобы не пропустить его. Мне кажется, что в этом фильме видно, что иногда некоторые люди могут быть вместе только в определенное время — потом их дороги расходятся в разных направлениях. Насильно оставаться вместе бессмысленно, иногда нужно отпускать людей, даже если это очень грустно.

Вы и сами ведь занимаетесь музыкой?

Я очень рано полюбила музыку, наверно, через моего папу. Мама очень любит классическую музыку, она слушала Виктора Хару и, конечно, Аллу Пугачёву, поскольку мама русская. Когда я была подростком, я всё узнавала из журналов, проводила всё свободное время в музыкальных магазинах. Так у меня постепенно стала собираться собственная коллекция пластинок, их уже больше 700. Лет в шестнадцать меня первый раз позвали подиджеить — это не стало моей профессией, но я очень люблю это делать. Например, сегодня вечером в Стокгольме я буду играть, а летом вместе с Лизой, которая играет в фильме на синтезаторе, мы будем играть каждую неделю в очень приятном клубе. Музыка дает огромное вдохновение, и ничто не дает такой энергии, как она. Фильмы невероятно оживляются от правильной музыки, не стоит сосредотачиваться только на кинематографии. Что бы я ни снимала, видеоклип или документальный фильм, или игровое кино, мне всегда важно подобрать правильный саундтрек.

↑ участницы панк-группы Vulkano Сисси Эфраимссон и Лиза Пик раньше играли в другой шведской группе Those Dancing Days

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎