Как снимался фильм "Большой Лебовски"
Кино. Записки реквизитора #6 или "а была ли пиявка?"
Здравствуйте! Жили мы как-то на съемках в отеле и у нас в номере был цельный зверинец! Но в один момент было совсем "весело". Были какие-то голуби в ящике на завтрашнюю съемку, какая-то ручная крыса, и вокруг везде портреты юных пионеров и пионерок! Ах да и конечно они - пиявки! Кровососущие нужны были для одной сцены, действие которой происходило во времена СССР и мальчишки типа бегали на речку, "ловили" на ноги пиявок, а потом сдавали их в аптеку за мелкую монету. Но не суть. А соль в том, что эти пиявки были в ванной у нас в номере. 20 штук. Купил специально в мед. студии, как мне заказывали.
И вот как-то вечером, приходят к нам в номер костюмерши и говорят, что "надо поменяться номерами, у нас там для массовки куча нарядов, нам гладить негде, а у вас номер самый большой". Ну мы нехотя (устали и хотели спать, а не потому что вредные) стали собираться, переезжать. Ну вроде кое-как переехали и уже в новом номере ложимся спать.
Крик на весь отель и визг. Выходим в коридор (любопытно же), идем на прелестные визги в свой старый номер. Сквозь нечленораздельную ругань понимаю, что переехали мы не все и забыли 20 "актрис" в ванной. А там девушка пошла мыться, разбила банку с ними, и все они расползлись по душевой. Ну мы стали их собирать в другую тару, собрали, насчитали 19 пиявок. 20-ю искали до утра, ну как до утра, до момента, когда я вспомнил, что у них в клинике не было 20 свободных и мне продали всего 19.
5 любимых зарубежных сказок 1970-1980-х, которые стоит пересмотреть в XXI веке вместе с детьми
В Советском Союзе на самом деле снимали очень качественные фильмы, в том числе и детские. Сказки Александра Роу вообще можно назвать особым видом искусства, их зрители помнят и любят до сих пор. Но в кинотеатрах и по телевизору показывали ещё и другие фильмы, полюбившиеся детям. Это были удивительные зарубежные сказки, созданные, в основном, кинематографистами стран социалистического лагеря. И всё же они очень отличались от нашего кино, но при этом были не менее добрыми и любимыми.
Либуше Шафранкова, «Золушка»
«Беляночка и Розочка», 1979 год, ГДР, режиссёр Зигфрид Хартманн
Эту сказку часто показывали в СССР под Новый год, а в Германии её и сегодня смотрят всей семьёй во время Рождественских праздников. Добрая экранизация сказки братьев Гримм о двух девушках, живущих рядом со штольней, где обитает злой дух. Но отважные девчонки вместе с мамой не покидают родные места, они делают и продают на ближайшем рынке разные игрушки и однажды там же знакомятся с принцами, выдающими себя за охотников.
«Златовласка», 1973 год, Чехословакия, режиссёр Власта Янечкова
Королевский повар Иржик, отведав змею, предназначавшуюся монарху, вдруг начинает понимать язык зверей, птиц и насекомых. Услышав их разговор, он узнал о существовании прекрасной Златовласки, а король, также отведавший волшебную змею и узнавший о прекрасной девушке, велит Иржику доставить её пред свои светлые очи. Для многих советских детей эта добрая наивная сказка стала культовой, а на главную героиню хотели быть похожи миллионы девчонок в СССР.
«Три орешка для Золушки», 1973 год, Чехословакия, ГДР, режиссёр Вацлав Ворличек
Оригинальная интерпретация сказки о трудолюбивой и доброй Золушке и о том, как её не очень приветливая мачеха мечтает выдать родную дочь замуж за принца. Только вот беда, сам принц жениться на ней не хочет ни за что на свете, он даже готов сбежать из дома, но прекрасная незнакомка, встреченная на балу, уже завладела его сердцем. Роль доброй феи здесь выполняют три волшебных орешка, благодаря которым Золушка попадает на бал, а потом получает награду за своё доброе сердце. Конечно, принц и Золушка будут вместе, а саму сказку с удовольствием посмотрят и полюбят миллионы юных зрителей.
«Регентруда», 1976 год, ГДР, режиссёр Урсула Шмангер
Экранизация одноименной новеллы Теодора Шторма получилась на самом деле очень атмосферной. Создателям фильма удалось в полной мере передать тот смысл, который вкладывал писатель в своё произведение. Они очень бережно обошлись с литературным оригиналом, а в результате зрители смогли насладиться волшебством и завораживающей красотой «Регентруды» и убедиться, что добро всегда побеждает зло.
«Мария, Мирабела», 1981 год, Румыния, СССР, режиссёры Ион Попеску-Гопо и Наталья Бодюл
Музыкальный фильм с мультипликационными героями стал в своё время настоящим хитом. История кажется совсем простой: две сестры отправляются в путешествие, чтобы помочь своему другу лягушонку Кваки. Он не верит в то, что может быть хоть кому-нибудь полезным. Двум девочкам предстоит познакомиться с другими персонажами и оказать помощь тем, кто не верит в себя и своим силы. На самом деле в эту яркую сказку заложен глубокий смысл: каждое живое существо уникально и может найти своё место в жизни. И нужно быть терпимым к разности и толерантным ко всем.
«Академия пана Кляксы», 1983 год, СССР, Польша, режиссёр Кшиштоф Градовский
Удивительная сказка создана для тех, кто любит мечтать. Она полна всяких придумок и чудачеств, здесь учитель может превратиться в младенца, а потом подкачает себя насосом. Ученики здесь умываются сиропом, а специальные зеркала рассказывают им их же сны. В «Академии пана Кляксы» множество фантазий и необыкновенных приключений, а в подходе к обучению всё же можно найти рациональное зерно.
«Синяя птица», 1976 год, США, СССР, режиссёр Джордж Кьюкор
Эта сказка, снятая содружеством советских и американских кинематографистов, в своём роде уникальна. В ней снимались одновременно голливудские и советские звёзды, а все локации находились в самых красивых и живописных местах Советского Союза. Она – о детях, отправившихся навстречу приключениям ради возможности найти Синюю Птицу, а ещё о вере в добро и его способность победить любое зло. Кстати, в прокате она провалилась, но во времена СССР её очень любили и часто показывали по телевизору
Была у меня мечта в детстве - сняться в кино. Не знаю откуда такая мечта, но очень хотелось. Даже на пробы с мамой ездили, но дальше порога меня не пустили.
И вот, как-то в десятом классе, когда мечты были давно забыты, нашу компанию позвали в массовку на съёмку фильма. Сцена снималась в бассейне. Нас посадили на верхние трибуны в качестве зрителей. Внизу плавали синхронистки, а наверху разворачивалось событие фильма:
Главный герой с какой-то сумкой убегал от злодеев на трамплин для прыжков, а потом с этого трамплина прыгал в воду прям в одежде. Сначала герой прыгал, а потом и злодеи.
Было интересно где-то первый дубль. Это как вот пришел ты в театр, смотришь интересную сцену, а потом её ещё десяток раз показывают и это уже не так интересно. Интереснее было наблюдать за девушками в бассейне, как они там плавают синхронно.
И вот, небольшой перерыв, в процессе которого подходят ко мне - молодому, статному и говорят: - Надевай спортивный костюм, будешь тренером синхронисток.- Что же мне делать? - спрашиваю.- А просто ходи взад-вперед по бассейну и смотри как тренируются, можешь прикрикнуть на них.
Это меня больше, чем устроило. Я ходил взад и вперед и внимательно смотрел как плавают девушки. Было интересно, но опять-таки, ненадолго. Никакой динамики не происходило, девушки посинели, артисты устали переодеваться.
Я ходил и думал только об одном: - Будет меня вообще в фильме видно или нет? Попаду или не попаду в кадр? А если попаду, четко буду в кадре или размытый…Закончились съёмки фильма, и я как-то позабыл про него. А потом кто-то говорит:- Фильм-то видел?А я прошляпил!
Наверное, он уже по телевизору шел, когда я его впервые посмотрел. Очень внимательно. Со всеми рекламами. В туалет боялся сходить. Фильм назывался: «Ширли-мырли».Помните сцену в бассейне? Вот то-то же.
Актёры, отказавшиеся от ролей, которые в итоге стали культовыми
Tо самое место из фильма "Гладиатор"
Диорама Big Lebowski
ПЯТЫЙ ЭЛЕМЕНТ: АКТЕРЫ ТОГДА И СЕЙЧАС (25 ЛЕТ СПУСТЯ!)
"Пятый элемент" режиссера Люка Бессона вышел на экраны в 1997 году. С момента выхода ленты прошло целых 25 лет! Думаю, будет интересно узнать, как изменились актеры фильма!
20 КРУТЫХ ГЕРОЕВ БОЕВИКОВ, КОТОРЫХ МЫ ОБОЖАЛИ! (ТОГДА И СЕЙЧАС)
В 80-е и 90-е голливудские фильмы активно завоевывали наши сердца. Многие актеры, снявшись тогда в боевиках, навсегда остались такими в нашей памяти. Несмотря на то что с тех пор прошло уже много лет, герои подборки не собираются уходить на пенсию!
Как снимают сцены погони
Ваш водитель в Лас-Вегасе, когда не терпится попасть в казино -)
Джейсон Борн.Погоня на улицах Лас-Вегаса
Миниатюрный спецэффект
Руперт Гринт не присутствовал на съемках спецэпизода «Гарри Поттера»
Режиссёр и фотограф Кейтлин Кроненберг призналась, что Руперта Гринта снимали отдельно в канадском Торонто — актёр не смог прибыть для съёмок в Лондон, поэтому предполагается, что Дэниэл Рэдклифф и Эмма Уотсон снимались вместе, а Руперта Гринта "вкрутили" в спецэпизод на стадии постпродакшена.
P.S. Интересно было бы посмотреть на процесс съемок, где Дэниэл Рэдклифф и Эмма Уотсон увлеченно разговаривают с пустым креслом, называя его Роном Уизли.
12 ноября 2003 | Прощай, Гэндальф
Сколько раз я думал, что всё наконец закончилось: моя жизнь с волшебником? Когда в конце декабря 2000 года я прилетел домой в Великобританию из Новой Зеландии, основные съёмки были завершены. Деньги начали поступать на счёт, поскольку фильм был закончен согласно графику, хотя, выход за рамки бюджета, без сомнения, займут Питера Джексона и New Line Cinema ещё надолго. До премьеры первого фильма годом позже, я вернулся в Веллингтон, чтобы провести ещё немного времени с Гэндальфом Серым. Я был занят до мая 2001 года, встречаясь со старыми друзьями и опасаясь, что липкий накладной нос может навсегда повредить мою кожу под ним.
Гэндальф — это душа, заложенная в романах Толкина с любовью и уважением. У волшебника и его создателя общего было больше, чем кажется. Разве Гэндальф не тот старик, которым Толкин (и многие из нас) хотели бы стать? Я не против иметь в рукаве несколько фокусов, и я был бы рад, чтобы моя жизнь была такой же активной и наполненной, как у Гэндальфа. Возможно поэтому он так любим и уважаем читателями, а теперь и ценителями кино?
Затем последовали интервью и продвижение в мировых СМИ. Затем <была объявлена> дата премьеры (19 декабря 2001 года) и вдруг Гэндальф оказался повсюду. Конечно же, на плакатах, но и в магазинах игрушек, и на почтовых марках Новой Зеландии.
Баннер Гэндальфа на здании Почты Новой Зеландии с видом на гавань Веллингтона, ноябрь 2003 г., фото Саймона Эллисона
Мне встречались его полноразмерные фигуры вырезанные из картона в книжных и магазинах видео. Но я никогда не чувствовал, что эта коммерциализация его образа посягнула на саму суть Гэндальфа.
Бигборд Гэндальфа, Лос-Анджелес, 2003
Когда назойливые охотники за автографами просят меня подписаться Гэндальфом и своим именем, я объясняю, что Гэндальф не даёт автографов, и мне вспоминается, как Аластер Сим (характерный актёр театра, кино и телевидения - прим. переводчика) всегда отказывал <в подобных случаях>, часто сильно расстраивая девчушек-подростков со своими альбомами для автографов. Если кто-то упорствует, я добавляю, что Гэндальфа сейчас здесь нет. На прошлой неделе меня угораздило заявить, что Гэндальфа не существует! Хотя, конечно, это не так.
Раздача автографов в Лос-Анджелесе
Он нравится мне за своё чувство юмора и ощущение нужного момента. Мне нравится его независимость и отзывчивость. Дети, которым всего пять лет, с удивлением взирают, когда их бабушка и дедушка представляют нас друг другу, ища Гэндальфа в чертах моего лица. Я надеюсь, что они чувствуют то же, что и я в возрасте трёх лет, сидя на коленях Санты в подвале нашего местного магазина в Уигане. Я видел, что борода была из ваты, и что сидела она скверно. Это был не настоящий Санта-Клаус. Он подготовил мой чулок <с подарками> где-то в другом месте заранее. Настоящий Гэндальф в другом месте, и я уверен, что эти дети знают это, потому что они доверяют ему и любят его также, как и их дедушка.
Было сложно привыкнуть к тому, что теперь я его представитель. Стоит ли мне подписывать каждый постер у каждого служебного входа <в театр> или вечером посреди улицы парню с шестью фотографиями <Гэндальфа> зная, что он попытается впарить их на eBay? Репортёры хотят знать, не возмущён ли я тем, что Гэндальф оккупировал мою карьеру и останется со мной до конца жизни? Нет. И я счастлив, что фанаты Гэндальфа, как подтверждает сайт, открыли для себя Джеймса Уэйла, Ричарда III и безумного Дуссандера.
Я ожидаю, что после финальных оваций, окончания долгожданной <прощальной> вечеринки и полного выпуска трилогии, интерес несколько спадёт, но в то же время в моей жизни появились другие очаровательные мужчины. За последние два года я снова работал с Магнето, а затем с Эмилем в Ванкувере, доктором Кливом в Дублине и Лидсом в Безумии, и в моей голове все ещё <присутствует>, гораздо больше, чем Гэндальф, – Эдгар из «Танца смерти». Он получил выход в третьем отделении фестиваля в Сиднее в январе. Он крепко засел у меня в голове, и вскоре я должен прочитать пьесу.
Я по-настоящему закончил работу над Властелином Колец в последний раз на прошлой неделе. За два дня до того, как фильм должен был быть полностью закончен, без возможности внести правки, меня спешно пригласили в студию звукозаписи в Soho, чтобы переперезаписать кусочки диалогов для финальной версии фильма. Мне пришлось на полной громкости наговорить 20 инструкций воинам Минас-Тирита. Три дубля звукозаписи дали в сумме 60 раз, которые я ревел и царапал себе <изнутри> гортань, добавляя себе немного хрипоты. Теперь, добавив ещё простуды, мой Просперо из «Бури» получился рычащим для аудио Naxos (компания выпускающая аудиокниги-прим. переводчика), записанного в Королевском национальном институте для штаб-квартиры слепых на севере Лондона.
Благодаря этой поездке я встретился с некоторыми старыми друзьями, главным образом с режиссёром Джоном Тидеманом, который сейчас ушёл на пенсию с поста главы радиопостановок BBC Radio. Мы были студентами вместе. Этим утром <во время звукозаписи аудиокниги> он давал подсказки актёрам и называл меня «волшебником». Я подпрыгнул в негодовании, думая: «Я – Просперо, а не Гэндальф, как бы грубым ни стал мой голос». Но потом я понял, что Джон думает о Просперо тоже как о волшебнике. – Иэн МакКеллен, октябрь 2003
Подгонка костюма, Stone Street Studios, 2003
перевод мой, потому и тег моё.
Вы можете поддержать проект, что пойдёт ему только на пользу.
Дальнейшие переводы в необозримом будущем, т.к., в конце концов, я всего лишь один человек и у меня ограниченное количество времени.
Благодарю за внимание.
16 сентября 2003 | Дни финальных съёмок
Я должен был закончить съёмку в четверг, когда меня попросили, чтобы я остался в Веллингтоне для несколько дополнительных правок, которые заняли пятницу и субботу. Вот так вышло, что понедельник стал моим последним днём. Съёмочная группа South Bank Show, программы-ветерана среди шоу об искусстве, встала рано, чтобы встретиться со мной в темноте в 5:45 утра, когда я пошатываясь, поднимался по металлическим ступенькам трейлера-гримерки, где Рик Финдлейтер должен был сделать меня похожим на Гэндальфа в последний раз. Я рад, что на данный момент существует запись процесса нанесения грима, это виртуозная работа.
Рик Финдлейтер гримирует Гэндальфа Белого
В течение дня стало ясно, что мои новые съёмки должны продлиться до вторника, поэтому на следующий день мы все собрались, чтобы снять начало финального финального дня — за исключением того, что это оказалось не так, и фактически я закончил лишь на следующий день.
Среда 2 июля 2003 г. Это был тёплый день как для зимы, один из тех ясных дней, что подчёркивает контраст с неистовыми бурями, пролетающие через Новую Зеландию с юга на север в это время года, когда ветер срывает парики, а столовый тент натягивается на своих стропах так, будто пытается составить компанию самолётам в соседнем аэропорту. Я закончил после полудня, стоя перед зелёным экраном прямо перед камерой, снимая крупный план Гэндальфа, когда он сражался с невидимыми (в действительности несуществующими) противниками — вероятно, орками, хотя, признаюсь, я никогда не уверен до конца.
Даже когда просто крутишься и вертишься во все стороны на одном месте, пронзая и рубя воздух вокруг, тяжёлые одежды могут быть удивительно утомительны, а в это время режиссёр, сидя на стуле всего в нескольких ярдах и поглядывая в монитор, ободряюще кричит: «Яростнее! Позади тебя! Снова, ударь его снова! Сильнее! Из последних сил!». И, к счастью, через пару минут, когда я чувствую, что мои руки готовы отвалиться, звучит «Это было отлично, Иэн! Ты в порядке?». Питер встаёт с армированного кресла (построенного много лет назад для визита Гарри Ноулза из Ain't It Cool News) и спешит пожать мне руку. «И это окончание съёмок Иэна МакКеллена!». Меня обнимает Эндрю Лесни и весь его операторский отдел, небольшие аплодисменты от съёмочной группы, ещё одни объятия с Каро, вечно терпеливой первой помощницей режиссёра, что организовывает всех на площадке. Я возвращаюсь к трейлеру, не очень тронутый, но осознавший, что только что всё действительно закончилось за исключением дублирования, которое будет сделано через два месяца по возвращению домой в Лондон. Конец был очень долгим.
В большинстве фильмов завершение актёрской работы отмечается букетом цветов или бутылкой шипучего, но Киви обладают более тонким чувством момента и церемонии. Моя очередь наступила три часа спустя в Минас-Тирите, когда опустилась ночь, и толпа в 150 человек из членов съёмочной группы и офисных сотрудников выбирали пиво или шампанское. Тогда Питер Дж. обратился ко всем нам с крепостной стены.
Сначала он говорил о Билли Бойде, также завершившему свою работу сегодня, о том, что он первым получил роль в четвёрке хоббитов, и получилось так, что закончил свою работу последним. Пиппину вручили несколько презентов, пошутили раз или два и затем наступила очередь Гэндальфа.
Питер рассказал историю о том, как получил свою роль я. Как мы встретились у меня дома в Лондоне, как Фрэн Уолш, он и я сразу понравились друг другу. Как несколько недель спустя, когда мне предложили и я уже согласился сыграть Гэндальфа, мне пришлось позвонить ему и отказаться, потому что даты производства первого фильма «Людей Икс» сдвинулись на раньше, что вызвало конфликт с датой начала производства «Властелина колец». Как в ту же ночь я ужинал в рыбном ресторане Sheekey вместе с Бобом Шэйем, основателем New Line Cinema, который финансировал трилогию. Как Боб отказался принимать моё «нет» в качестве ответа. Какой крайне накалённой была дискуссия между New Line Cinema и FOX, включая продюсеров и режиссёров (в том числе обещание, данное в последнюю минуту режиссёром «Людей Икс» Брайаном Сингером, слишком ненадёжное, чтобы включить его в контракт, что он закончит со мной до конца года, так что я смог бы начать миллениум в Новой Зеландии), и как всё сработало.
Барри Осборн со своей самой широкой ухмылкой подарил мне великолепный меч Гэндальфа, а затем, на белом экране, четырёхминутную видеопрезентацию о Сером и Белом, лучшие моменты из фильмов и худшие тоже, где я забываю свои слова, я бранюсь, я красуюсь в полном убранстве Гэндальфа до начала съёмок, чтобы увидеть, как костюм и грим будут выглядеть на экране.
К этому времени я ощутил всё это сполна. И все же слезам не было места. Я вернусь к мировой премьере 1 декабря. Я не успел сказать до свидания всем; у меня был самолёт, на который нужно успеть. На следующий день, ещё до рассвета, я уселся на своё место в салоне самолёта и попытался разглядеть студии. И уже когда мы взлетали, вдруг вспомнил — я забыл взять с собой меч Гэндальфа! — Иэн МакКеллен, июль 2003 г.