антонио канова - Самое интересное в блогах

Антонио Канова родился 1 ноября 1757 года

Антонио Канова (1757 - 1822) — итальянский мастер, яркий представитель скульптуры неоклассицизма, родился в коммуне Поссаньо, что в провинции Тревизо на северо-востоке Италии. Отец и дед мальчика были искусными каменотесами. Когда Антонио исполнилось 4 года, скончался отец. После повторного замужества матери сын остался на попечении деда Пазино Кановы, владевшего несколькими мастерскими. От дедушки, заменившего родителя, внук получил основы знаний по архитектуре, рисованию, черчению и дизайну. Подростком Канова продемонстрировал талант скульптора. Первые работы по камню привлекли к нему внимание именитых заказчиков.

Шедевры, которые все еще говорят с нами. Скульптор-легенда Антонио Канова / Antonio Canova (Италия, 1757-1822)

Шедевры, которые все еще говорят с нами. Скульптор-легенда Антонио Канова / Antonio Canova (Италия, 1757-1822)

Антонио Канова - величайший неоклассический итальянский скульптор. Его скульптура вдохновлена барокко и классическим возрождением. У него был дар воплощать чувственность в своих прекрасных мраморных работах и создавать шедевры, которые все еще говорят с нами.

Ф.Шуберт / Ф.Лист - Серенада

Весной 1805 года Полина Бонапарт, любимая сестра Наполеона, заказала знаменитому итальянскому скульптору Канове свой портрет. Он приехал в Париж, долго с восхищением созерцал молодую женщину, а потом предложил изобразить ее в образе Венеры-победительницы.

Ландшафтный парк "Вилла Боргезе" в Риме

Музейный комплекс виллы Боргезе, располагающий сравнительно небольшой, но очень богатой коллекцией искусств Италии, находится в здании виллы. Сегодня к музейному комплексу причисляют не только одноимённое строение кардинала Сципиона Боргезе с галереей и окрестным парком, но и Национальную галерею современного искусства, и Национальный этрусский музей в вилле Джулия.

Вилла Боргезе — изумительный ландшафтный парк, расположенный к северу от центра Рима. Живописное палаццо, построенное ещё в 17 веке обладателем красной шапочки — кардиналом Камилло Боргезе, стало сегодня излюбленным местом прогулок жителей и гостей Рима. Центр виллы — Галерея Боргезе. Национальная галерея современного искусства (Galleria Nazionale d’Arte Moderna у Contemporanea) располагается в дворцовом строении начала 20 века и включает порядка пяти тысяч экспонатов римского искусства с 1800 г. по наше время, включая работы Клода Моне, Витторио Коркоса, Винсента Ван Гога, Поля Сезанна, Франсуа Огюст Рене Родена, Эдгара Дега и многих других. http://domgogolya.ru/science/researches/1398/ Итальянский сад — регулярный сад, созданный в соответствии со строгими формальными правилами, украшенный статуями (нередко — античными) и фонтанами, — сад, ставший образцом для европейского сада эпохи Возрождения, родился в Тоскане и получил дальнейшее развитие в Риме на больших дворянских виллах, нередко возводившихся по воле просвещенных кардиналов и задумывавшихся как культурный статус-символ.

Возникший позднее французский сад служил статус-символом власти абсолютного монарха, прославлявшего самого себя, поэтому он был принят за образец для европейских королевских резиденций XVIII-XIX вв.4, в том числе русских (в Царском Селе). В Европе итальянский сад сначала был вытеснен французским, а затем, начиная с XVIII в., английским или англо-китайским, однако в Риме продолжал преобладать итальянский сад.

Во времена Гоголя садов, которые не принадлежали к какой-нибудь вилле, в Риме было очень мало. Одним из таких садов было место для гуляния, устроенное на холме Пинчо в начале XIX в. Пинчо сразу стал любимым местом прогулок, сюда приходили и римляне, и гости города, кстати, здесь любили совершать ежедневную прогулку русские художники. Когда Гоголь приехал в Рим, обустройство Пинчо было недавно закончено и парк можно было увидеть во всей его красе.

Гоголь, живший на улице Феличе, у подножия Пинчо, любил там гулять. Нам известно об этом из его писем, в которых неоднократно упоминается Пинчо, и из воспоминаний современников. Сохраняя структуру итальянского сада эпохи Возрождения и барокко, в XIX в. римские виллы нередко приходили в запустение. Однако в глазах Гоголя это лишь усиливало ощущение Эдема, с которым он сравнивал Рим, а не умаляло его. 28. IV. 1838, Гоголь писал сестрам: «иногда в стену дома вделана какая-нибудь колонна, которая еще была сделана при Римском императоре Августе, вся почерневшая от времени. Иногда целая площадь вся покрыта развалинами, и все развалины эти покрыты плющом, и на этих растут дикие цветы, и все это делает прекраснейший вид, какой только можете себе вообразить». Рим Пиранези — город с руинами, покрытыми пышной растительностью и увитыми плющом, — полностью соответствовал вкусу и пристрастиям Гоголя. В Риме виллы казались частью природной среды — гармоничной и при этом «дикой». В них соединялись симметрия и естественность, человеческая забота и свободная, цветущая природа. Кроме того, сад и окружающий его пейзаж перетекали один в другой и дополняли друг друга: о таком идеальном слиянии сада с пейзажем писал Ф. Шиллер в «Письмах об эстетическом воспитании». Всю жизнь, до последнего дня, гармония оставалась идеалом Гоголя, ясно выраженным в статьях об искусстве. В 1837 г. он признается Смирновой: «Стройность, гармония во всем, вот что прекрасно». В Риме он находит воплощение своего идеала. Римские виллы эпохи Возрождения и барокко являлись высочайшим воплощением гармонии — и в виллах как таковых, и в их связи с окружающим пейзажем.

Поэтому нет ничего удивительно в том, что среди римских вилл Гоголь отдавал предпочтение самым старым, созданным в эпоху Возрождения и барокко. Догадка Абрама Терца о том, что в Риме Гоголь «угадал сердцем» родину барокко, находит подтверждение в его любви к римским виллам. Муратов писал о римских виллах: «Эта вечная зелень, венчающая холмы и руины Рима, волнует и очаровывает сердца северных людей, точно слова античного мифа или явление древних божеств Настоящим сокровищем галереи является скульптура Паолины Бонапарте в образе Венеры, выполненная Антонио Кановой (Antonio Canova). https://tripguide.ru/page_20097.htm. Скульптура выполнена в необычной манере - ваятель изобразил Паолину, лежащей на триклинии (ложе), а кроме того, она была обнаженной, что считалось неслыханной дерзостью в то время.

По воспоминаниям современников, Паолина Бонапарте имела поразительно правильные черты лица и великолепную фигуру, «которой - увы! - слишком часто восхищались». Увидев сестру Наполеона обнаженной, Канова вручил ей яблоко Афродиты. (Согласно древнегреческому мифу, Парис отдал яблоко раздора самой красивой из богинь).