Интересные факты о песнях The Beatles
Рисунок простыми карандашами. "Леннон"
(бумага А3, простые карандаши Faber Castell, различной степени мягкости, белый карандаш)
Срисовано с фотографии.
Стать Джоном Ленноном
Фильм "Стать Джоном Ленноном" (Мальчик из ниоткуда) вышел в 2009 году. И его буквально раздавили критики и стёрли в порошок фанаты Битлз. Дескать Джон там не такой как надо и Пол не тот, а Джордж и вовсе мискаст жуткий.
Фильм про какого то отмороженного хулигана. Или наоборот у вас Джон Леннон какой то слащавый получился. И вообще на настоящего не похож.
Ну для фанатов, Битлы они святые это понятно. Но они ж, не всегда были Битлы.
И вообще фильм не про Битлз, он про Джона Леннона. А Джон Леннон не всегда был умудренным гуру рока, борцом за мир и духовным отцом движения хиппи, поющим песни о добре и мире вроде "imagine".
Он тоже был молодым.
В фильме рассказывается о подростке из Ливерпуля. Джон воспитывается дядей и тетей. Джон бухает, курит, хулиганит, дерётся, мутит с девчонками. И это правда, Джон в реальной жизни был типичным трудным подростком, бунтарем и агрессором.
Воспитывала его тетя Мими, потому что в детстве родители разошлись и бросили Джона. Тетка строгая и ещё та тролльчиха. Впрочем и Джон не отстаёт. Но вообще они друг друга любят и любят посмеяться над собой.
Кадр из фильма: Джон с тетей Мими.
Слова Пола Маккартни «Тётя Мими не была жестокой. Она была сурова, но её доброе сердце было полно любви к Джону». Кстати Пола Маккартни в те годы тетя Мими называла " мелким приятелем Джона" а Джорджа Харрисона и вовсе терпеть не могла. Потому что эти двое были из рабочей среды, а ей хотелось чтобы Джон общался с более респектабельной публикой.
Но вернёмся к фильму.
У Джона умирает дядя и он узнает что его мама Джулия жива и более того живёт неподалеку. Втихаря от своей строгой тети Мими, Джон знакомится с мамой. А мама ещё та оторва. Она учит Джона курить марихуану, играть на банджо и слушать рок-н-ролл. Но у нее семья дети и муж.
Кадр из фильма: Джон с мамой Джулией.
Ну а дальше, конфликт между тетей Мими и мамой Джона. А Джон разрываясь между ними, параллельно запиливает рок-группу.
Фильм мне понравился. Душевный, добрый, трогательный и с юмором. Отличные актеры, отличная история.
Тетка всегда говорит Джону закатывая глаза: "Джон гитарой на жизнь не заработать". Но при этом покупает ему первую гитару.
Но и мать не отстает.
Он говорит матери: Я хочу стать Элвисом Пресли.
А она ему: А я хочу чтобы ты стал Джоном Ленноном. Это гораздо круче.
Кадр из фильма: Джон с матерью.
Джон прирожденный лидер. Он главный в любой ситуации. И когда ему приводят Пола, он его в группу берет не сразу. Он ещё и тролль знатный. Он с харизмой. Он бьёт морды. Он брутальный. Такие люди и двигают этот мир, создают что то новое. Заряжают людей вокруг себя энергией. Он говорит мы будем играть рок-н-ролл, станем звёздами и ниибет.
Тот же Пол гораздо круче его как музыкант, у него хотя бы опыт есть, его отец хороший музыкант был. Он по сути и учит Джона играть на гитаре. Но Пол он скромный, он пай мальчик, а Джон просто брызжет творческой энергией и главное уверенностью
Кадр из фильма: Пол и Джон репетируют.
А тут мама и тетя. И его воспоминания как в детстве его бросили родители. И чувство обиды. Но все равно это мама.
Но в итоге мама и тетя Мими мирятся. Все приходит к какому то балансу. И тут мама умирает, ее сбивает машина. Он только обрёл маму и сразу ее теряет. Джон тяжко переживает утрату и только творчество его спасает.
В фильме полно юмора и добрых сцен. Словесные перепалки с тетей Мими например. Но и есть и просто душевные диалоги.
В конце когда Джон со своей группой едет в Гамбург играть рок-н-ролл и просит тетю Мими подписать документы согласия.
Она ему говорит: "А где подписать? Тут нужна подпись родителей. Как правильно написать?Кто я тебе опекун или кто?"
"Ты для меня всё".
Все супер, все душевно. Сцена сильная. Но в конце тетя спрашивает:
"Джон, как группу то хоть назвал?".
"Тетя, да какая блин разница".
Короче мне фильм зашёл. Рекомендую к просмотру. И Джон Леннон там отличный.
P.s Позже когда Джон стал суперзвездой и разбогател. Он купил своей тете Мими дорогой дом в престижном районе Ливерпуля. И на лужайке приказал поставить здоровенный камень, который хрен сдвинешь. А на камне была выгравирована надпись "гитарой на жизнь не заработать" и подпись тетя Мими.
А так Джон Леннон до конца своей жизни раз в неделю обязательно звонил своей тете. За три дня до своей гибели он ей звонил и говорил что скучает и хочет поехать в Англию
А 8 декабря 1980 года Марк Чепмен убил Джона Леннона. У тети Мими забрали ее Джона
На фото тетя Мими
Лучшие сериалы 2021 года — по мнению зарубежной критики
Присоединяйтесь к нам в Telegram, чтобы не пропустить новые календари.
Перед вами 24 сериала 2021-го года, которые получили самые высокие баллы на Metacritic. Это не топ в привычном понимании, скорее срез, демонстрирующий предпочтения не отдельных людей, а зарубежной критики в целом.
Как мы группировали данные:
- релизы расставлены сверху-вниз и слева-направо, от высшего балла к низшему и в алфавитном порядке;
- данные актуальны на конец декабря 2021-го года. С появлением большего количества рецензий расстановка может измениться;
- учтены только те сериалы, у которых имеется не менее 7 рецензий;
Чем мы заняты в тени — 96 баллов (FX / 3 сезон)
Жанр: комедия
Чем примечательно: непутевые вампиры безуспешно терроризируют улицы Нью-Йорка и соперничают с разномастными чудовищами за место под луной. Продолжение полнометражной комедии Тайки Вайтити.
Наследники — 92 балла (HBO / 3 сезон)
Жанр: драма
Чем примечательно: неуемная борьба родственников за трон главы семейства — богатого медиамагната и владельца крупной фирмы. Лауреат премии «Эмми» за лучшую драму.
Подземная железная дорога — 92 балла (Prime Video / мини-сериал)
Жанр: драма
Чем примечательно: фантастическая история о секретной железной дороге, спасавшей жизни чернокожим беглецам в 19-м веке. За проект отвечает Барри Дженкинс — режиссер драмы «Лунный свет».
Это грех — 91 балл (HBO Max / мини-сериал)
Жанр: драма, комедия, история
Чем примечательно: несколько друзей перебираются в Лондон 1980-х, где их ждет веселье большого города, приближающая взрослая жизнь и эпидемия СПИДа.
Жанр: документальный, спорт
Чем примечательно: игроки из студенческой баскетбольной команды не только борются с проблемами взросления, но и пытаются пробиться в большой спорт. Подвох в том, что это их последний шанс.
Умерь свой энтузиазм — 89 балла (HBO / 11 сезон)
Жанр: комедия
Чем примечательно: Ларри Дэвид, создавший сериал «Сайнфелд», играет самого себя — немолодого и уставшего сценариста, который противостоит комичным неурядицам и многочисленным неврозам.
Жанр: документальный, спорт, биография
Чем примечательно: всесторонний взгляд на жизнь и карьеру самого популярного боксера своего времени. Сериал затрагивает его политические взгляды, отношение к войне, религии и расовому вопросу.
Жанр: комедия
Чем примечательно: абсурдное и сюрреалистическое путешествие по подсознанию известного комика, возродившее почти забытое искусство скетча.
Тука и Берти — 87 баллов (Adult Swim / 2 сезон)
Жанр: мультфильм, комедия
Чем примечательно: две бесшабашные пташки покоряют взрослый мир взлетов и падений. Мультсериал является негласным ответвлением «Коня БоДжека».
Вверх дном — 86 баллов (Hulu / 2 сезон)
Жанр: комедия
Чем примечательно: после отпуска в психиатрической клинике 30-летняя Эйн пытается вернуться к спокойной жизни — находит работу, влюбляется и всячески избегает нового нервного срыва.
Великая — 86 баллов (Hulu / 2 сезон)
Жанр: комедия, история
Чем примечательно: сатирический ситком о восхождении юной Екатерины на престол Российской Империи. Во втором сезоне компанию Эль Фаннинг составит Джиллиан Андерсон.
Как же хорошо. — 86 баллов (Netflix / 2 сезон)
Жанр: драма, мелодрама
Чем примечательно: две подруги пытаются построить романтические отношения и попутно отбиваются от осуждающей родни, алкоголизма и наркотической зависимости.
Найти Элизабет — 86 баллов (PBS / мини-сериал)
Жанр: драма, детектив
Чем примечательно: помимо того, что 80-летняя Мод больна деменцией, она также уверена в пропаже своей лучшей подруги Элизабет. Синопсис отдаленно напоминает «Помни» Кристофера Нолана.
Жанр: документальный, комедия
Чем примечательно: именитый саксофонист и художник Джон Лури, ныне живущий на Карибах, размышляет о жизни и рисует картины.
Жанр: документальный, музыка
Чем примечательно: от записи последнего альбома до финального концерта на крыше — сериал за авторством Питера Джексона расскажет об окончании творческого пути легендарных The Beatles.
Жанр: документальный
Чем примечательно: история подпольных «черных церквей», появившихся в Америке вместе с первыми рабами.
Жанр: документальный, музыка
Чем примечательно: Пол Маккартни и Рик Рубин, значимость которых сложно переоценить, беседуют о музыке во всех ее проявлениях.
Тед Лассо — 85 баллов (Apple TV+ / 2 сезон)
Жанр: комедия, спорт
Чем примечательно: мир большого английского футбола потревожен прибытием Тед Лассо, бестолкового, но безгранично обаятельного американского тренера. В главной роли Джейсон Судейкис.
Хемингуэй — 85 баллов (PBS / мини-сериал)
Жанр: документальный, биография
Чем примечательно: документальный мини-сериал об Эрнесте Хемингуэе от создателей 18-часового эпика «Вьетнам» 2017-го года.
Дэйв — 84 балла (FX / 2 сезон)
Жанр: комедия, музыка
Чем примечательно: слегка невротичный Дэйв, которому скоро стукнет 30, искренне верит, что именно ему суждено стать величайшим рэпером в истории человечества.
Зло — 84 балла (Paramount+ / 2 сезон)
Жанр: хоррор, драма, детектив
Чем примечательно: скептически настроенная психолог расследует и периодически разоблачает события, которые общественность принимает за «чудеса».
Жанр: документальный, криминал
Чем примечательно: расследование опиоидной эпидемии в США, начавшейся из-за недобросовестности фармацевтических компаний и политиков.
Жанр: триллер, драма
Чем примечательно: судебный психиатр Эмма Робертсон должна определить вменяемость подсудимой. В главной роли Эмили Уотсон.
Явился — 84 балла (Sundance Now / 2 сезон)
Жанр: драма, комедия
Чем примечательно: после смерти отца Стивен берет под свое управление семейный паб, но вместе с этим в его жизнь вторгается брат Эндрю — опасный социопат. В главных ролях Дэвид Митчелл и Роберт Уэбб, известные по сериалу «Пип шоу».
PS. Если понравился формат — ищите нас в Telegram. Либо заглядывайте на сайт, там уже можно почитать о лучших фильмах 2021 года.
The Beatles - Don't let me down || На гитаре
Думаю, битломаны знают, что 25 ноября состоится премьера фильма Питера Джексона "The Beatles: Get Back", собранного из многочасовой съемки процесса записи альбома Let It Be.
По этому поводу я вновь пересмотрел "концерт на крыше" 1970 года и кое-что решил сыграть, правда, из другого альбома :)
9 октября 1940 г. - День рождения Джона Леннона
The Beatles - Michelle || на гитаре
Всем доброго дня!
Сделал переложение для гитары классической песни The Beatles - Michelle c альбома Rubber Soul.
Буду рад услышать ваше мнение по поводу этой работы!
18 июня 1942 г.- День рождения Пола Маккартни
Кот Иисус, сон в гробу и любовь к ВИА «Песняры»: проверяем пять легенд о Джоне Ленноне
В выходные почему-то не хочется грузить вас политикой, поэтому предлагаю вашему вниманию проверку пяти забавных легенд о Джоне Ленноне.
Специально для ЛЛ ответ ставлю в начале, потом уже разбор.(Лично меня, как барабанщика, больше всего веселит первая)
1. Правда ли, что Леннон на вопрос, считает ли он Ринго Старра лучшим барабанщиком в мире, ответил: «Он даже не лучший барабанщик в The Beatles»? (неверная атрибуция цитаты)
Основания говорить о барабанщиках The Beatles во множественном числе у Джона Леннона были. До того как группа прославилась, хозяева места за ударными постоянно менялись. Если считать группы, ставшие прототипом The Beatles, речь может идти как минимум о шести ударниках, самым известным из которых был Пит Бест. Последний целых два года (1960–1962) барабанил уже под вывеской The Beatles и многими даже именуется пятым битлом. Более того, при записи хита Back in the U.S.S.R. в отсутствие Ринго игрой на ударных отметились и Джон Леннон, и Пол Маккартни, и Джордж Харрисон.
Однако при жизни Джона Леннона его профессиональное мнение о Старре стало достоянием общественности лишь однажды. В сентябре 1980 года, за несколько месяцев до своей гибели, в интервью журналу Playboy Леннон так отозвался о бывшем партнёре:
Что касается реального авторства фразы о «не лучшем барабанщике», то Марк Льюисон, ведущий специалист по The Beatles в мире, долгое время считал, что её в 1983 году популяризировал английский комик Джаспер Кэрротт. Однако в 2018 году Льюисон выяснил, что ещё раньше, 6 октября 1981 года, шутка прозвучала в рамках скетч-шоу Radio Active, а её авторами были Джефри Перкинс и Энгус Дитон.
Таким образом, высказывание Джона Леннона о Ринго Старре — это на самом деле шутка, появившаяся уже после смерти певца.
2. Правда ли, что Джон Леннон в своё время отзывался о музыке «Песняров» как «о лучшем, что ему когда-либо приходилось слышать»? (фейк)
Во-первых, стоит отметить, что Джон Леннон не обретался в Монте-Карло ни в 1976 году, ни когда-либо ещё. Годом ранее туда переехал Ринго Старр, но и он в течение последующих лет разрывался между Лазурным Берегом и Лос-Анджелесом. Леннон с осени 1971 года безвылазно жил в США, а после рождения сына в октябре 1975 года его общение с прессой практически прекратилось. Зато Джордж Харрисон выступал на том же каннском концерте, однако подобных фраз ему не приписывают. И вообще, практически каждое слово, высказанное кем-либо из битлов на публике, попало в десятки книг и не могло пройти незамеченным. Во-вторых, в те годы никто из «Песняров», согласно ряду источников, практически не читал на английском и поэтому вряд ли мог бы ознакомиться со статьями в оригинале.
Ну и, наконец, вот те самые статьи из журнала Billboard, посвящённые гастролям советской группы в США в 1976 году:
Никаких высказываний Леннона и Маккартни о «Песнярах» в них нет. Так что участники легендарного советского ВИА, скорее всего, поверили рассказам своих знакомых.
3. Правда ли, что Джон Леннон назвал одного из своих котов Иисусом, чтобы оправдать свою фразу «Мы известнее Иисуса»? (большей частью правда)
Следует отметить, что кот с таким именем у Леннона точно был. Правда, ни в одном из авторитетных источников не приводится стопроцентного подтверждения того, что хозяин назвал своего кота Иисусом именно по вышеуказанной причине. Однако есть несколько фактов, подтверждающих это. В частности, известно, что колония котов в доме Леннона появилась в годы его жизни с первой женой Синтией, то есть в 1962–1968 годах. Напомним, фраза Леннона прозвучала именно в этот период. Во-вторых, именно такую мотивацию Джона называют наиболее вероятной такие авторитетные источники, как журнал Rolling Stone и сайт Mental Floss. Ну и, наконец, в те же годы кот по имени Иисус появился и у Пола Маккартни, что напоминает своеобразный флэшмоб. Безусловно, The Beatles были популярнее котов своих участников. Особенно хорошо «версия кота» соотносится с той вариацией высказывания Леннона, где вместо слов more popular использовано слово bigger, то есть в буквально прочтении «крупнее Иисуса». Поэтому такая трактовка выглядит правдоподобно.
4. Правда ли, что Джон Леннон любил спать в гробу? (правда)
Таким образом, Клейсон косвенно подтверждает, что Леннон мог спать в этом гробу, даже если изредка. А вот что рассказывает тогдашний менеджер группы Алан Уильямс:
Согласно другим источникам, этим «откуда-то» был принадлежавший тому же Уильямсу бар «Джакаранда», в котором периодически появлялись The Beatles. В одном из помещений бара и был найден никому не нужный гроб. Так что есть все основания полагать, что Джон Леннон действительно, пусть и шутки ради, спал в настоящем гробу.
5. Правда ли, что Джон Леннон назвал свою группу The Beatles в честь автомобиля Volkswagen Beetle? (фейк)
Однако реальность выглядит несколько иначе. Впервые название The Beatles встречается в форме The Beatals в письме Стю Сэтклиффа от 27 марта 1960 года. Его же упоминает Пол Маккартни в одном из своих чуть более поздних посланий.
Пол Маккартни в своём интервью рассказывал: «Однажды Джон, Стю, Джордж и я <. > шли по улице, вдруг Джон и Стю говорят:
Джордж Харрисон в своих интервью упоминал популярную тогда группу The Crickets («Сверчки») как основу для пародийного названия «Жуки» с одной изменённой буквой. Есть и ряд других версий, и только одна из них (поэта Ройстона Эллиса) упоминает автомобиль «Фольксваген» со ссылкой на Леннона. Очевидно одно: немаловажную роль в наименовании группы сыграло музыкальное понятие «бит» (beat).
Что касается автомобиля, то слово beetle впервые было использовано в отношении модели в 1958 году в журнале Autosport в качестве эпитета. Прозвище стало популярным в 1960-е, а официальное название Beetle машины начали получать только в 1967 году.
Таким образом, версия про влияние автомобиля Volkswagen Beetle на наименование The Beatles противоречит большинству фактов.
Почитать по теме:
Дюжина знаменитых кавер-версий, которые затмили оригинал
Кавер-версия – это когда один исполнитель берется за песню другого исполнителя. Народная мудрость гласит, что копия всегда оказывается хуже оригинала. Но бывают случаи, когда внимание слушателей привлекает именно новый вариант песни, а оригинал оказывается безнадёжно забыт.
“I Will Always Love You”
Долли Партон / Уитни Хьюстон
Эффектная блондинка Долли Партон считается легендой среди американских любителей кантри-музыки. Ее оригинальная версия “I Will Always Love You” впервые вышла на сингле в 1974 году и достигла первого места в кантри-чартах Billboard. Акустическая версия от Долли обладает скромной простотой, искренностью и обаянием…
…но, конечно же, лишена того могучего драматизма, который заставил рыдать миллионы зрителей, наблюдавших концовку фильма «Телохранитель» в сопровождении версии от Уитни Хьюстон. Кстати, саундтрек к этому фильму до сих пор удерживает звание самого продаваемого в истории.
Бобби Хебб / Boney M
Песня “Sunny” была написана в 1963 году не слишком известным американским соул-исполнителем Бобби Хеббом. История создания "Sunny" не самая весёлая: на сочинение этого эмоционального и удивительно светлого номера музыканта сподвигли сразу две трагедии – персональная (смерть брата) и национальная (убийство президента Кеннеди). Однако мысль о том, что за дождливым днём рано или поздно следует день солнечный, смогла поддержать многих слушателей, и в 1966 году эта негромкая песня достигла 2-го места в американских поп-чартах.
С тех пор жизнеутверждающее послание “Sunny” привлекло к песне множество исполнителей самого высшего калибра, таких как Фрэнк Синатра, Шер, Марвин Гей, Стиви Уондер, Дасти Спрингфилд, Элла Фитцджеральд и многих других, но вряд ли кто-то сумел наполнить этот номер такой же искрящейся энергией, как это сделали Boney M в 1976 году.
“In The Army Now”
Bolland & Bolland / Status Quo
Номер о суровых армейских буднях сочинил и исполнил в 1982 году голландский дуэт Bolland & Bolland. Мало кто знает, что эта композиция является частью их серьезного концептуального альбома “Domino Theory”, который касается темы военного вмешательства Соединенных Штатов в дела других стран – с точки зрения обычного солдата. Популярность дуэта не выходила за пределы континентальной Европы, и самым большим достижением оригинальной версии стали 6 недель на вершине норвежского чарта. Видеоролик к песне демонстрировался и на советском телевидении - в программе «Утренняя почта».
Всё изменилось, когда песню услышал по радио англичанин Фрэнсис Росси – голос и гитара группы Status Quo. В этот момент он ехал по немецкому автобану. Ценой огромных уговоров и едва не развалив группу, Росси убедил своих товарищей сделать кавер на эту композицию, и результатом этого стала запись, которую многие считают «самой известной песней Status Quo».
“Waterloo Road” / “Les Champs-Élysées”
Jason Crest / Джо Дассен
Можно ли найти «более парижскую» песню, чем “Les Champs-Élysées” Джо Дассена? Однако мало кто знает, что изначально песня не имела ничего общего ни с Парижем, ни с Елисейскими полями, а повествовала про одну из самых оживлённых улиц Лондона – Waterloo Road! Впервые исполнила эту песню не слишком известная психоделическая поп-группа Jason Crest из Британии в 1968 году.
Однако вскоре этот номер заприметили по другую сторону Ла-Манша: новый французский текст к песне написал знаменитый поэт Пьер Деланоэ, и год спустя песня стала хитом в исполнении Джо Дассена.
“Nothing Compares 2 U”
The Family / Шинейд О’Коннор
Исполнитель, известный всему миру как Принс, и безвременно покинувший нашу планету в апреле 2016 года, был не только яркой личностью, талантливым исполнителем, блестящим гитаристом и профессиональным продюсером, но и безусловно плодовитым сочинителем, песни которого записывали многие другие исполнители – и зачастую делали их более известными. Не самый известный факт: знаменитый ныне номер “Nothing Compares 2 U” изначально написал именно Принс – для своего побочного проекта “The Family”.
Номер благополучно канул бы в безвестность, если бы ирландская певица Шинейд О'Коннор не записала свою версию песни, ставшую хитом в 1990 году. К сожалению, вместо благодарности за это Шинейд получила от Принса нотацию о том, как плохо использовать грубые слова в интервью. Вспыльчивая ирландка тут же адресовала пару этих слов знаменитому исполнителю, и дело едва не кончилось дракой.
«Girl You'll Be A Woman Soon»
Neil Diamond/ Urge Overkill
Песня, написанная Нилом Даймондом, в чьем исполнении эта песня достигла восемьдесят шестого места в Billboard Hot 100 в 1967. В то время Даймонд был уже достаточно известен, и это стало для него не наивысшим достижением, а лишь упрочило славу талантливого «автора-исполнителя». По словам Даймонда, он написал Girl You’ll Be a Woman Soon для всех своих юных поклонниц, которые поддерживали его на первых выступлениях.Позже песню забыли. Неизвестно, вспомнили бы мы о ней, если бы не чикагские рокеры из группы Urge Overkill, которые в 1992 году записали кавер. Впрочем, прозябать бы и ему в забвении, если бы пластинка случайно не попалась в голландском музыкальном магазине Квентину Тарантино. Запись так понравилась режиссеру, что он обязательно решил включить ее в фильм Pulp Fiction.
Правда Нил Даймонд сначала не давал разрешение использовать песню в «Криминальном чтиве», потому что ему не понравился жестокий сценарий. Другие версии были записаны Клиффом Ричардом (1968), Джеки Эдвардсом (1968), оркестром Бидду (1978) и 16 Volt (1998). Эта песня также фигурировала во втором эпизоде культового британского сериала «Плохие».
Братья Эверли / Nazareth
Мир впервые услышал “Love Hurts” в исполнении дуэта братьев Дона и Фила Эверли в 1960 году. Эту песню написал супружеский дуэт Фелиции и Бодле Брайантов – авторов многих хитов дуэта. Однако в исполнении Дона и Фила этот номер хитом так и не стал.
Наверно мало кто мог предположить, что эта аккуратная и приглаженная песня от опрятных американцев однажды может зазвучать так, как у простых шотландских пролетариев Nazareth, которые наполнили песню своей рокерской страстью и попутно создали, возможно, самую образцовую «рок-балладу» в истории жанра.
“The Man Who Sold The World”
Дэвид Боуи / Nirvana
В 1970 году, пребывая в довольно непростом эмоциональном состоянии, Дэвид Боуи выпустил свой третий альбом, “The Man Who Sold The World”. Этот вязкий и угрюмый диск открыл глэм-период в творчестве не столь известного на тот момент Боуи, однако практически не содержал потенциальных «хитов» - за исключением заглавной композиции. Альбом и сама песня долгое время обитали «на обочине» дискографии великого исполнителя, пока…
… ее не исполнил Курт Кобейн на легендарном альбоме Nirvana “Unplugged”. В этот момент большинство поклонников группы подумало: «какая классная новая песня!», а Дэвид Боуи после концертов начал выслушивать благодарности за то, что «исполнил песню Nirvana». И это еще один грустный пример барьеров, которые существуют в музыкальном мире - и строят их лишь сами слушатели.
“Dazed and Confused”
Джейк Холмс / Led Zeppelin
Где лежит граница между очень творческой кавер-версией и совершенно новой песней? На эту тему хорошо поразмышлять, слушая песню “Dazed and Confused”, написанную американским фолк-исполнителем Джейком Холмсом и записанную им в 1967 для своего первого альбома. Джейк также исполнял эту песню живьем – в частности, когда выступал на разогреве у английской группы The Yardbirds, в составе которой на тот момент выступал талантливый юный гитарист Джимми Пейдж.
Талантливый юный гитарист быстро положил глаз на эту песню, и вскоре она уже вошла в концертный репертуар The Yardbirds. Год спустя Пейдж предложил песню под названием “Dazed and Confused” коллегам по своей новой команде Led Zeppelin, и этот номер стал украшением первого альбома группы. Автором “Dazed and Confused” на диске значился Джимми Пейдж. В 2010 году Холмс решил отстоять свои авторские права в суде, и теперь авторство зеппелиновской “Dazed and Confused” указывается как «Пейдж, вдохновлено Холмсом».
“Always On My Mind”
Элвис Пресли / Pet Shop Boys
Этот кантри-номер впервые исполнила малоизвестная исполнительница Гвен МакКрей в 1972. Потенциал песни был очевиден, и вскоре свои версии выпустили другие исполнители, самым известным из которых был Элвис Пресли. Элвис был, как всегда, безупречен, и трудно было представить, что кто-то сумеет превзойти его проникновенное и технически совершенное исполнение.
Вполне можно сказать, что с качественной точки зрения исполнение Элвиса так и осталось непревзойдённой вершиной (в конце концов, это дело музыкального вкуса), однако с коммерческой точки зрения ударное исполнение Pet Shop Boys оставило Короля далеко позади. Тенант и Лоу слегка модифицировали песню, добавив пару новых аккордов, наложили мощный электронный бит, сняли слегка сюрреалистический видеоряд и получили запись, которая в 2014 году голосованием слушателей BBC была определена как «лучшая кавер-версия» в истории.
Леонард Коэн / Джефф Бакли
Автором и первым исполнителем песни “Hallelujah” является знаменитый канадец Леонард Коэн. Он провел много времени, отшлифовывая эту песню – черновики исполнителя содержали примерно 80 куплетов к ней – и в конечном счете выпустил композицию на своем альбоме 1984 года. Версия Коэна, отстранённая, эмоционально сдержанная и отмеченная традиционным для Коэна «вокальным минимализмом», практически не даёт шанса предположить, каких вершин может достигнуть эта композиция…
… в исполнении такого уникального вокалиста, как Джефф Бакли. Невероятно талантливый и трагически рано ушедший из жизни молодой человек выпустил собственную версию на своем единственном лонгплее “Grace” 1994 года. Сардонически охарактеризованная самим Бакли как «аллилуйя оргазму», его эпическая версия в своей грандиозной кульминации достигает… нет, определённо чего-то более возвышенного и нездешнего.
Badfinger /Гарри Нилссон, Мэрайя Кэри
Песня, написанная музыкантами британской рок-группы Badfinger Питом Хэмом и Томом Эвансом. По словам музыкантов, во время записи песни им казалось, что она не имеет большого потенциала, и поэтому трек качестве сингла не был выпущен.
В то время более известный благодаря созданию таких хитов, как «Everybody’s Talkin'» в собственном исполнении и «One» для Three Dog Night, Гарри Нилссон впервые услышал «Without You» на вечеринке и принял её за песню The Beatles.
Выпущенная им в качестве сингла, песня возглавляла американские чарты Billboard Hot 100 и Adult Contemporary. В Великобритании, где было продано почти 800 000 экземпляров, песня провела пять недель на первом месте. За её исполнение Нилссон в том же году получил премию «Грэмми» в категории «Лучшее мужское вокальное поп-исполнение».